Trước khi bắt tay sản xuất Homogenic, Björk muốn thực hiện album với "một âm thanh giản dị" và "chỉ một gia vị duy nhất".[5] Heather Phares từ Allmusic gọi âm thanh của Homogenic là "tập hợp các bộ dây lạnh nhạt, tiếng lắp bắp, nhịp trừu tượng và những nét độc đáo từ phong cầm hay glass harmonica".[20] Album này có phong cách khác biệt so với hai sản phẩm trước của cô và Neva Chonin từ Rolling Stone khẳng định album "dành cho những người hâm mộ tìm kiếm tập hợp những giai điệu ngọt ngào và rộn ràng hăng hái từ những sản phẩm trước đây của cô ấy".[21]

Björk muốn Homogenic có khái niệm tập trung vào quê nhà Iceland của cô. Nhà sản xuất Markus Dravs gợi lại việc Björk muốn album này nghe như "một núi lửa dữ dội với rêu mềm phủ đầy..."[5] Trong một buổi phỏng vấn cùng Oor, Björk giải thích "tại Iceland, mọi thứ đều xoay quanh thiên nhiên, 24 giờ mỗi ngày. Động đất, bão tuyết, mưa, đá, núi lửa phun trào, mạch nước phun... Vô cùng sơ yếu và không thể kiểm soát. Nhưng ở một phía khác, Iceland lại vô cùng đương đại; mọi thứ đều cao cấp. Lượng người sở hữu máy vi tính vẫn nhiều như mọi nơi khác trên thế giới. Điều mâu thuẫn đó cũng được đề cập trong Homogenic. Nhịp điện tử chính là nhịp điệu, là nhịp đập. Những tiếng vĩ cầm thì tạo nên quang cảnh và sắc thái xưa cũ."[22][23]

Giọng hát của Björk trong Homogenic trải dài từ những tiếng thét âm nguyên thủy đến phương pháp ca hát truyền thống sử dụng bởi nam ca đoàn người Iceland, một sự kết hợp giữa nói và hát được minh hoạ trong bài hát "Unravel".[24][25] Phần lớn các bài hát trong Homogenic có ca từ về tình yêu và các mối tình đổ vỡ. Björk sáng tác "Jóga" để tri ân người bạn thân của mình.[10] Cô gọi "All is Full of Love" là bài hát về "sự tin tưởng trong tình yêu" và "tình yêu không chỉ có ở hai cá thể. Chúng ở mọi nơi quanh bạn".[26] "All Neon Like" có chứa những trích đoạn của một bài thơ mà Björk viết, có tên là "Techno Prayer" vào năm 1996. Bài hát "5 Years" xuất hiện ở hình thức trực tiếp một vài tuần sau khi cô chia tay với nhạc sĩ Tricky và các nhà phê bình âm nhạc xem đây là lời đáp trả đến sự việc trên.[20][27] "Bachelorette" ban đầu được viết cho đạo diễn Bernardo Bertolucci với bộ phim Stealing Beauty.[28] Björk sau đó gửi fax cho Bertolucci, đính chính bài hát này thay vào đó sẽ dùng cho album của cô.[28] Nhà thơ người Iceland Sjón sáng tác nên "Bachelorette" và "Jóga", vì Björk muốn sử dụng ca từ mang tính sử thi.[28][29] "Immature" viết về những lỗi lầm trong các mối tình trước đây, không lâu sau khi cô chia tay với Goldie.[30] Björk mô tả "Pluto" nói về "việc bị kìm hãm, cần phải phá hủy mọi thứ để bạn có thể bắt đầu trở lại".[31] "Unravel" là bài hát về tình yêu buồn phiền, với những tia hi vọng ngắn ngủi.[32]